Bush lives medicine
Showing all 6 results
BOKITJA
1900,00 złArtysta: Rosemary PetarreSEVEN SISTERS
2700,00 złArtysta: Sharon DoolanURULU DREAM
5450,00 złArtysta: Pollyanna Mumu
OBRAZY NA PŁÓTNIE MALOWANE METODĄ BUSH MEDICINE LEAVES
Bush Medicine Leaves w języku polskim oznacza dosłownie “lecznicze liście krzewu”. Nazwa ta wywodzi się od rośliny niezwykle ważnej w kulturze rdzennych mieszkańców Australii – drzewa zwanego Kurrajong, charakterystycznego dla krajobrazu Australii. Jego liście wykorzystywane są przez aborygeńskie kobiety od lat. Zbierają one liście, a następnie gotują i mieszają z tłuszczem zwierzęcym (kangurów i emu), dzięki czemu powstaje pasta. Stosuje się ją do leczenia ran, otarć, wysypek, skaleczeń i ugryzień. Można także zetrzeć liście i wymieszać z wodą – taka zawiesina pomaga na kaszel i przeziębienia. Liście wykorzystywane są także do parzenia naparów oraz przy bólach stawów i głowy. Kurrajong ma również znaczenie jako magazyn wody – butelkowaty kształt drzewa jest świetnym przystosowaniem do suchego klimatu. Właśnie ta niezwykła roślina zainspirowała aborygeńskich artystów do przeniesienia florystycznych wzorów na płótna. Prekursorką stylu Bush Medicine Leaves w sztuce była Gloria Petyarre, choć również jej kuzynka Jeannie Petyarre przypisuje sobie zapoczątkowanie tej techniki. Obydwie pochodzą z regionu Utopia, gdzie po dziś dzień rdzenni mieszkańcy korzystają z dobrodziejstw natury.
STYLE W SZTUCE ABORYGEŃSKIEJ
Style i techniki malarskie obecne w sztuce aborygeńskiej nie wzięły się z próżni. Są one głęboko osadzone zarówno w wierzeniach, jak i rytuałach rdzennych mieszkańców Australii. Zanim aborygeńskie kobiety zaczęły malować delikatnego listki leczniczego drzewa, swoją wiarę i hołd leczniczemu duchowi oddawały poprzez taniec, śpiew i muzykę. Pokazuje to, że wartości i kultura pozostają te same, zmienia się (a raczej poszerza) jedynie sposób ich wyrazu. Miejscem szczególnym dla rozwoju wielu z stylów w sztuce aborygeńskiej jest region Utopia, położony na terenie Północnego Terytorium Australii. To dom wielu niezwykle ważnych dla aborygeńskiej historii artystów, do których należą między innymi siostry Petyarre. Aborygeńska sztuka długo pozostawała nieodkryta przez świat. Rewolucję w tym zakresie przyniosły lata 90. i początek lat 2000. Początek malarskiej metody Bush Medicine Leaves wiąże się z dziełem Glorii Petyarre pod prostym tytułem “Leaves”. Obraz ten można obecnie obejrzeć w Mbantua Gallery Cultural Museum. Uznanie dla jego autorki wyraża między innymi prestiżowa nagroda Wynne Prize, przyznana jej w roku 1999.
UNIKALNE OBRAZY METODĄ BUSH MEDICINE LEAVES
Obrazy Aborygenów namalowane metodą Bush Medicine Leaves zachwyciły świat już w latach 90. XX wieku i trudno się dziwić. Setki żmudnie namalowanych liści tworzą na tych obrazach wręcz hipnotyzującą głębię. Gęste listki nakładają się na siebie, mienią się i przeplatają ze sobą. Wiele osób odnosi wrażenie iluzji ruchu, prawie jak przy patrzeniu na wirujące na wietrze liście. Delikatne pociągnięcia pędzlem i mnogość używanych przez artystów barw tworzą kompozycję jednocześnie prostą i ujmującą. Kolorystyka i kształty odzwierciedlają zmiany zachodzące w wyglądzie liści drzewa na przestrzeni różnych pór roku. Są to obrazy unikalne na skalę światową – te malarskie dzieła sztuki reprezentują nurt całkowicie odrębny od europejskiego kanonu sztuki, do którego wiele odbiorców jest przyzwyczajonych.
UKRYTE ZNACZENIE OBRAZÓW
Choć metoda Bush Medicine Leaves wywodzi się z aborygeńskiej medycznej tradycji, związanej z konkretną rośliną, obrazy Aborygenów kryją za sobą o wiele więcej znaczeń. Styl ten niejednokrotnie wiąże się z wyrażeniem znacznie szerszej idei – szacunku do flory Australii, stanowiącej życiodajną siłę, z której rdzenni mieszkańcy Australii od zawsze czerpali. To także pochwała jej leczniczych właściwości oraz wyraz wiary w to, co może w ciele człowieka uczynić. Zmienna kolorystyka oraz zastosowane kompozycje przedstawiają też bardzo różnorodne emocje i historie tworzących je artystów. Aborygeńska kultura przepełniona jest głęboką symboliką, wierzeniami oraz historiami (tzw. Dreaming Stories), które przelewane są przez artystów na płótno.